Dutch school of the 17th century. Circle of WILLEM KALF (Rotterdam, 1619-Amsterdam, 1693).

Dutch school of the 17th century. Circle of WILLEM KALF (Rotterdam, 1619-Amsterdam, 1693).
"Still life of fruits".
Oil on panel.

École néerlandaise du XVIIe siècle. Cercle de WILLEM KALF (Rotterdam, 1619-Amsterdam, 1693).
"Nature morte aux fruits".
Huile sur panneau.
Dimensions : 27,5 x 22 cm ; 44 x 43 cm (cadre).
Par ses caractéristiques techniques et formelles, l'œuvre présente peut être rattachée au cercle de Willem Kalf, l'un des plus importants peintres néerlandais de natures mortes de tous les temps. Il s'agit d'une petite œuvre, fidèle à son style, saisie au premier plan, dans laquelle des objets peu nombreux mais choisis se détachent sur une table sur un fond sombre. Comme dans de nombreuses œuvres de Kalf, on retrouve presque toujours un bol en porcelaine osseuse, souvent incliné de façon à ce que les fruits en tombent.
Willem Kalf est né à Rotterdam en 1619. On pensait auparavant qu'il était né en 1622, mais des recherches menées par les archives de H. van Gelder ont permis d'établir le lieu et la date de naissance exacts du peintre. À la fin des années 1630, Willem Kalf se rend à Paris et passe du temps dans le cercle des artistes flamands de Saint-Germain-des-Prés, à Paris. À Paris, il peint principalement des intérieurs rustiques de petite taille et des natures mortes. Les intérieurs rustiques de Kalf sont généralement dominés par des groupes de légumes, de seaux, de pots et de casseroles, disposés au premier plan (par exemple, Nature morte de cuisine, Dresde, Gemäldegal, Alte Meister). Les personnages apparaissent généralement dans l'obscurité floue de l'arrière-plan. Bien qu'elles aient été peintes à Paris, les peintures d'œuvres traditionnelles ont été réalisées en Flandre au début du XVIIe siècle, par des artistes tels que David Teniers le Jeune. La seule indication de l'origine flamande des peintures est que les représentants flamands du même genre n'auraient pas été représentés dans leurs œuvres. Les intérieurs rustiques des veaux ont eu une grande influence sur l'art français dans le cercle des frères Le Nain. Les natures mortes semi-monochromes que Calf crée à Paris ont un lien avec le banquet ou les "petites pièces de banquet" de Pieter Claesz, Willem Claeszoon Heda et d'autres dans les années 1630. Au cours des années 1640, Calf a fait évoluer le banc vers une nouvelle forme de natures mortes somptueuses et ornées (connues sous le nom de natures mortes de spectacle), représentant de riches groupes de récipients en or et en argent. Comme d'autres natures de cette période, ces peintures expriment souvent des allégories de vanité. Les natures mortes de Kalf varient peu dans leur structure, et la plupart d'entre elles présentent en fait les mêmes objets. On y trouve de la vaisselle, des récipients d'or et d'argent, dont beaucoup ont été identifiés comme des orfèvres, comme Johannes Lutma, et dont beaucoup ont été identifiés comme des orfèvres.

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