Italian school of the 17th century. Circle of VIVIANO CODAZZI (Bergamo, ca. 1604 - 1670)....

Italian school of the 17th century. Circle of VIVIANO CODAZZI (Bergamo, ca. 1604 - 1670).
"Interior of the temple".
Oil on canvas. Relined in the 19th century.
Frame of the 19th century.

École italienne du XVIIe siècle. Cercle de VIVIANO CODAZZI (Bergame, ca. 1604 - 1670).
"Intérieur d'un temple".
Huile sur toile. Redessinée au XIXe siècle.
Cadre du XIXe siècle.
Mesures : 86,5 x 107 cm ; 107 x 130 cm (cadre).
Ce "Capricho", proche du cercle de Viviano Codazzi, nous offre une vue architecturale contextualisée à l'intérieur d'un magnifique temple. La compréhension spatiale se base sur une ferme maîtrise de la perspective linéaire héritée de la Renaissance, tandis que sa rigueur est adoucie par l'étude atmosphérique et intuitive que le libre mouvement des figures dans l'espace contribue à créer.
Viviano Codazzi quitte sa ville natale de Bergame pour émigrer à Naples, où il se forme comme peintre auprès de Cosimo Fanzago. À Naples, il a également travaillé avec Domenico Gargiulo pour créer des vues de paysages de nature légendaire et évocatrice. Gargiulo se spécialise dans les personnages, tandis que Codazzi se concentre sur les perspectives architecturales et les paysages avec des ruines. Plus tard, en raison de l'environnement politique conflictuel de Naples, il s'installe à Rome, où il travaille comme peintre d'architecture et de paysage aux côtés d'Antoine Gobau, Michelangelo Cerquozzi, Jan Miel, Filippo Lauri et Vicente Giner. À Rome, il entre en contact avec le cercle des peintres hollandais, les "bamboccianti", dirigé par Pieter van Laer, qui a une influence considérable sur lui. À Rome, il travaille aussi bien sur des paysages fantastiques que réalistes, et l'une de ses œuvres les plus connues à cet égard est la basilique Saint-Pierre, l'une des dernières représentations du célèbre édifice avant les interventions du Bernin et la création de sa magnifique colonnade. Les vues de Codazzi, qui, malgré leur caractère imaginatif, conservent toujours un certain degré de vraisemblance, ont exercé une puissante influence sur la génération suivante de peintres paysagistes, les "vedutistes" tels que Canaletto et Bernardo Bellotto. Il a développé un langage personnel qui, en contraste avec le caractère héroïque du paysage dérivé des Carrache, interprète avec imagination les bâtiments et les ruines, mais en respectant toujours la vraisemblance, en jouant avec l'éclairage pour obtenir des effets expressifs typiquement baroques qui mettent en valeur l'aspect des bâtiments d'apparence ancienne, peuplés de petites figures populaires.

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