БОРИСОВ Иван Степанович «Сосны. Дорога в дюнах», 1962 г. Очень хорошая сохранность! Бумага, акварель. 32х47,6 см. Подпись автора на обороте работы. Работа не оформлена. К лоту прилагается монографический альбоме «МОНУМЕНТАЛЬНОСТЬ И ВЕЛИЧИЕ АКВАРЕЛИ...

БОРИСОВ Иван Степанович«Сосны. Дорога в дюнах», 1962 г. Очень хорошая сохранность! Бумага, акварель. 32х47,6 см. Подпись автора на обороте работы. Работа не оформлена. К лоту прилагается монографический альбоме «МОНУМЕНТАЛЬНОСТЬ И ВЕЛИЧИЕ АКВАРЕЛИ. ИВАН БОРИСОВ» Пермь. 2015.

БОРИСОВ Иван Степанович (20.I.1925 – 30.I.1995) – живописец, акварелист. Заслуженный художник РСФСР. И.С. Борисов – один из ведущих акварелистов страны, основоположник пермской акварельной школы.

В 1946 – 1951 гг. учился в Свердловском художественном училище им. И.Д. Шадра у А.А. Жукова, Г.П. Гаева, Н.П. Голубчикова. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной, факультет монументально-декоративной живописи (1951 – 1957). Педагоги – Г.А. Савинов, К.Л. Иогансен, В.А. Оболенский. Дипломная работа – декоративное панно «Мозаичное производство» (темпера) – экспонировалось на выставке произведений художников к VI Всемирному фестивалю молодёжи и студентов в Москве (1957). С 1957 г. жил и работал в г. Перми. Участник выставок с 1957.

«Иван Борисов первым начал писать большие «картинные» акварели с мощной композицией и плотным, насыщенным колоритом. Уже в начале 1960-х гг. начинают складываться основные принципы пермской станковой акварели, приобретающей у И. С. Борисова поистине монументальный размах. Масштабные пейзажи-картины у него сочетаются в циклы (или серии), создающие развернутый, многогранный образ явления. Нередко один и тот же мотив получает у художника новую авторскую трактовку, поэтому появляется несколько авторских вариантов, и трудно сказать, какой из них лучший… Из всех акварельных техник художник предпочитал работать по предварительно размоченному листу. Акварель «по-мокрому» делается сразу, в один сеанс, поэтому создает тончайшие цветовые нюансы, тонально согласованные между собой. Большое значение приобретает точно выбранная, яркая по цвету деталь. Рисунок по размытому фону создает в иных произведениях образы очень острые, колоритные, страстные, не уступающие по своей энергетике монументальным работам.» О.М. Власова ©

Работы художника находятся в собраниях:

Государственного Русского музея (Санкт-Петербург);

Художественного фонда России (Москва);

Министерства культуры России (Москва);

Пермской государственной художественной галереи;

Челябинского государственного музея изобразительных искусств;

Пермского краеведческого музея;

Чайковской художественной галереи;

Краснокамской картинной галереи;

Коми-Пермяцкого краеведческого музея им. П.И. Субботина-Пермяка (Кудымкар);

Курганского областного художественного музея им. Г.А. Травникова;

Государственного Владимиро-Суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника;

Березниковского историко-художественного музея им. И.Ф. Коновалова.

А также в частных и корпоративных коллекциях России, Германии, Франции, Японии (самая крупная зарубежная коллекция работ И.С. Борисова), Италии, Китая, Испании...