Heinrich Heidersberger*
Heinrich Heidersberger* (Ingolstadt 1906 - 2006 Wolfsburg)
Rhythmogramm, 1953 - 1965
Vintage Silbergelatineabzug 23,9 x 17,9 cm
verso Atelierstempel des Fotografen
SCHÄTZPREIS / ESTIMATE € 600 - 1400
STARTPREIS / STARTING PRICE € 600
Heinrich Heidersberger* (Ingolstadt 1906 - 2006 Wolfsburg)
Rhythmogramm, 1953-1965
Vintage gelatin silver print 23,9 x 17,9 cm
verso photographer’s studio stamp
Heinrich Heidersberger (1906–2006) war ein deutscher Fotograf und Vertreter der modernen Architekturfotografie, dessen Werk sich durch eine konsequente Auseinandersetzung mit Form, Bewegung, Licht und Raum auszeichnet. Nach frühen Experimenten mit abstrakter Fotografie entwickelte er insbesondere mit seinen „Rhythmogrammen“ eine fotografische Methode, bei der Lichtspuren und Bewegungsabläufe zu geometrischen Kompositionen verdichtet werden. Daneben entstanden präzise Architekturfotografien, Industrieaufnahmen und fotografische Arbeiten für bedeutende Publikationen wie Stern und Merian. Auch die Brüsseler Weltausstellung 1958 wurde zu einem wichtigen fotografischen Thema. Heidersberger verband dabei dokumentarische Genauigkeit mit einer stark abstrahierenden Bildauffassung und machte moderne Architektur und technische Strukturen zu eigenständigen fotografischen Bildkompositionen. Sein Werk steht im Kontext der deutschen Avantgarde und des internationalen Konstruktivismus und lässt sich insbesondere mit László Moholy-Nagy sowie den italienischen Futuristen Anton Giulio und Arturo Bragaglia verbinden, die bereits früh mit Fotodynamik, Bewegungsstudien und der fotografischen Darstellung von Zeit experimentierten. Auch die geometrisch reduzierte Bildsprache von Fernand Léger bildet einen kunsthistorischen Bezugspunkt für Heidersbergers Verhältnis von Fläche, Linie und industrieller Form. Im weiteren Umfeld stehen Kinetik, Architekturfotografie und Industriefotografie sowie die internationale Bildkultur von Life Magazine, Stern und Merian. Heidersberger überführte die Ideen der Avantgarde in eine eigenständige fotografische Sprache, in der technische Strukturen, Architektur und Bewegung zu rhythmisch-abstrakten Kompositionen werden.
Bitte beachten:
Der Kaufpreis besteht aus Meistbot zuzüglich des Aufgeldes, der Umsatzsteuer sowie gegebenenfalls der Folgerechtsabgabe und der Plattformgebühr. Bei Normalbesteuerung (mit ° gekennzeichnet) kommt auf das Meistbot ein Aufgeld in der Höhe von 24% hinzu. Auf die Summe von Meistbot, Aufgeld und Plattformgebühr kommt die gesetzliche Umsatzsteuer von 13%, bei Fotografien 20% hinzu.
Bei Differenzbesteuerung beträgt das Aufgeld 28%. Die Umsatzsteuer ist bei der Differenzbesteuerung inkludiert.
Heinrich Heidersberger (1906–2006) was a German photographer and a proponent of modern architectural photography whose work is characterized by a consistent engagement with form, movement, light, and space. Following early experiments with abstract photography, he developed—most notably through his "Rhythmograms"—a photographic method in which light trails and sequences of movement are condensed into geometric compositions. Alongside this, he produced precise architectural photographs, industrial images, and work for major publications such as Stern and Merian. The 1958 Brussels World's Fair also became a significant subject for his photography. In doing so, Heidersberger combined documentary precision with a highly abstract visual approach, transforming modern architecture and technical structures into autonomous photographic compositions. His work sits within the context of the German avant-garde and international Constructivism, drawing parallels to figures such as László Moholy-Nagy and the Italian Futurists Anton Giulio and Arturo Bragaglia—artists who had experimented early on with photodynamism, motion studies, and the photographic depiction of time. Fernand Léger’s geometrically reduced visual language also serves as an art-historical reference point for Heidersberger’s handling of plane, line, and industrial form. His work is further situated within the broader spheres of kinetic art, architectural and industrial photography, and the international visual culture represented by Life Magazine, Stern, and Merian. Heidersberger translated avant-garde ideas into a distinctive photographic language in which technical structures, architecture, and movement coalesce into rhythmic, abstract compositions.
PLEASE NOTE:
The purchase price consists of the highest bid plus the buyer's premium, sales tax and, if applicable, the fee of artists resale rights and platform fee. In the case of normal taxation (marked °), a premium of 24% is added to the highest bid. The mandatory sales tax of 13%, for photographs 20%, is added to the sum of the highest bid, the buyer's premium and platfrom fee. The buyer's premium amounts to 28% in case of differential taxation. The sales tax is included in the differential taxation.
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Heinrich Heidersberger* (Ingolstadt 1906 - 2006 Wolfsburg)
Rhythmogramm, 1953 - 1965
Vintage Silbergelatineabzug 23,9 x 17,9 cm
verso Atelierstempel des Fotografen
SCHÄTZPREIS / ESTIMATE € 600 - 1400
STARTPREIS / STARTING PRICE € 600
Heinrich Heidersberger* (Ingolstadt 1906 - 2006 Wolfsburg)
Rhythmogramm, 1953-1965
Vintage gelatin silver print 23,9 x 17,9 cm
verso photographer’s studio stamp
Heinrich Heidersberger (1906–2006) war ein deutscher Fotograf und Vertreter der modernen Architekturfotografie, dessen Werk sich durch eine konsequente Auseinandersetzung mit Form, Bewegung, Licht und Raum auszeichnet. Nach frühen Experimenten mit abstrakter Fotografie entwickelte er insbesondere mit seinen „Rhythmogrammen“ eine fotografische Methode, bei der Lichtspuren und Bewegungsabläufe zu geometrischen Kompositionen verdichtet werden. Daneben entstanden präzise Architekturfotografien, Industrieaufnahmen und fotografische Arbeiten für bedeutende Publikationen wie Stern und Merian. Auch die Brüsseler Weltausstellung 1958 wurde zu einem wichtigen fotografischen Thema. Heidersberger verband dabei dokumentarische Genauigkeit mit einer stark abstrahierenden Bildauffassung und machte moderne Architektur und technische Strukturen zu eigenständigen fotografischen Bildkompositionen. Sein Werk steht im Kontext der deutschen Avantgarde und des internationalen Konstruktivismus und lässt sich insbesondere mit László Moholy-Nagy sowie den italienischen Futuristen Anton Giulio und Arturo Bragaglia verbinden, die bereits früh mit Fotodynamik, Bewegungsstudien und der fotografischen Darstellung von Zeit experimentierten. Auch die geometrisch reduzierte Bildsprache von Fernand Léger bildet einen kunsthistorischen Bezugspunkt für Heidersbergers Verhältnis von Fläche, Linie und industrieller Form. Im weiteren Umfeld stehen Kinetik, Architekturfotografie und Industriefotografie sowie die internationale Bildkultur von Life Magazine, Stern und Merian. Heidersberger überführte die Ideen der Avantgarde in eine eigenständige fotografische Sprache, in der technische Strukturen, Architektur und Bewegung zu rhythmisch-abstrakten Kompositionen werden.
Bitte beachten:
Der Kaufpreis besteht aus Meistbot zuzüglich des Aufgeldes, der Umsatzsteuer sowie gegebenenfalls der Folgerechtsabgabe und der Plattformgebühr. Bei Normalbesteuerung (mit ° gekennzeichnet) kommt auf das Meistbot ein Aufgeld in der Höhe von 24% hinzu. Auf die Summe von Meistbot, Aufgeld und Plattformgebühr kommt die gesetzliche Umsatzsteuer von 13%, bei Fotografien 20% hinzu.
Bei Differenzbesteuerung beträgt das Aufgeld 28%. Die Umsatzsteuer ist bei der Differenzbesteuerung inkludiert.
Heinrich Heidersberger (1906–2006) was a German photographer and a proponent of modern architectural photography whose work is characterized by a consistent engagement with form, movement, light, and space. Following early experiments with abstract photography, he developed—most notably through his "Rhythmograms"—a photographic method in which light trails and sequences of movement are condensed into geometric compositions. Alongside this, he produced precise architectural photographs, industrial images, and work for major publications such as Stern and Merian. The 1958 Brussels World's Fair also became a significant subject for his photography. In doing so, Heidersberger combined documentary precision with a highly abstract visual approach, transforming modern architecture and technical structures into autonomous photographic compositions. His work sits within the context of the German avant-garde and international Constructivism, drawing parallels to figures such as László Moholy-Nagy and the Italian Futurists Anton Giulio and Arturo Bragaglia—artists who had experimented early on with photodynamism, motion studies, and the photographic depiction of time. Fernand Léger’s geometrically reduced visual language also serves as an art-historical reference point for Heidersberger’s handling of plane, line, and industrial form. His work is further situated within the broader spheres of kinetic art, architectural and industrial photography, and the international visual culture represented by Life Magazine, Stern, and Merian. Heidersberger translated avant-garde ideas into a distinctive photographic language in which technical structures, architecture, and movement coalesce into rhythmic, abstract compositions.
PLEASE NOTE:
The purchase price consists of the highest bid plus the buyer's premium, sales tax and, if applicable, the fee of artists resale rights and platform fee. In the case of normal taxation (marked °), a premium of 24% is added to the highest bid. The mandatory sales tax of 13%, for photographs 20%, is added to the sum of the highest bid, the buyer's premium and platfrom fee. The buyer's premium amounts to 28% in case of differential taxation. The sales tax is included in the differential taxation.