LUIS FEITO (Madrid, 1929-2021). "Guadarrama II". 2004. Monotype sur toile, copie E/U. Signé et justifié...
LUIS FEITO (Madrid, 1929-2021). "Guadarrama II". 2004. Monotype sur toile, copie E/U. Signé et justifié à la main. Dimensions : 140 x 100 cm. Né à Madrid où il a fait ses études, il est l'un des membres fondateurs du groupe El Paso. En 1954, il réalise sa première exposition individuelle, avec des œuvres à tendance non figurative, à la galerie Buchholz de Madrid. À partir de ce moment, Feito exposera régulièrement dans les villes les plus importantes du monde, telles que Paris, Milan, New York, Helsinki, Tokyo ou Rome. Nommé professeur à l'école des beaux-arts de San Fernando en 1954, il abandonne l'enseignement deux ans plus tard et se rend à Paris avec une bourse, afin d'étudier les mouvements d'avant-garde actuels. C'est à cette époque qu'il reçoit les influences de l'automatisme et de la peinture matérielle. En 1962, il devient membre fondateur du groupe El Paso, avec lequel il avait perdu le contact pendant ses années à Paris. Ses premières œuvres s'inscrivent dans le cadre de la peinture figurative, puis il traverse une phase d'expérimentation du cubisme, pour finalement plonger pleinement dans l'abstraction. Au début, il n'utilisait que du noir, de l'ocre et du blanc, mais en découvrant le potentiel de la lumière, il a commencé à utiliser des couleurs plus vives et des plans lisses. Il a évolué vers l'utilisation du rouge comme contrepoint dans ses compositions (depuis 1962) et, en général, vers des couleurs plus intenses. Dans sa phase abstraite, qui comprend les années 1970, Feito montre une nette tendance à la simplification, avec le cercle comme forme géométrique prédominante dans ses compositions. L'influence de l'art japonais est peut-être perceptible dans sa préférence pour les grandes bandes noires. La plupart de ses œuvres n'ont pas de titre et sont donc généralement reconnues grâce à la numérotation qui leur est attribuée. Parmi les récompenses qu'il a reçues, on peut citer sa nomination en tant qu'officier de l'ordre des Arts et des Lettres de France en 1985. En 1998, il a reçu la médaille d'or des beaux-arts de Madrid et a été nommé membre titulaire de l'Académie royale des beaux-arts de San Fernando. En 2000, il a reçu le prix de l'Association espagnole des critiques d'art au salon Estampa, en 2002 le grand prix AECA du meilleur artiste international à ARCO, en 2003 le prix de l'artiste le plus pertinent à la foire d'art d'Osaka (Japon), en 2004 le prix de la culture des arts plastiques de la Communauté de Madrid, en 2005 le prix Francisco Tomás Prieto de la fabrique nationale de monnaies et de timbres, et en 2008 le prix de la fondation Jorge Alió et le grand prix de l'art contemporain espagnol CESMAI. Luis Feito est représenté dans les plus grands musées du monde, parmi lesquels la Galerie d'art moderne de Rome, le Guggenheim, le MoMA et la Chase Manhattan Bank de New York, les musées d'art moderne de Tokyo, Paris, Rio de Janeiro et Montréal, Lissone en Italie, etc.
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LUIS FEITO (Madrid, 1929-2021). "Guadarrama II". 2004. Monotype sur toile, copie E/U. Signé et justifié à la main. Dimensions : 140 x 100 cm. Né à Madrid où il a fait ses études, il est l'un des membres fondateurs du groupe El Paso. En 1954, il réalise sa première exposition individuelle, avec des œuvres à tendance non figurative, à la galerie Buchholz de Madrid. À partir de ce moment, Feito exposera régulièrement dans les villes les plus importantes du monde, telles que Paris, Milan, New York, Helsinki, Tokyo ou Rome. Nommé professeur à l'école des beaux-arts de San Fernando en 1954, il abandonne l'enseignement deux ans plus tard et se rend à Paris avec une bourse, afin d'étudier les mouvements d'avant-garde actuels. C'est à cette époque qu'il reçoit les influences de l'automatisme et de la peinture matérielle. En 1962, il devient membre fondateur du groupe El Paso, avec lequel il avait perdu le contact pendant ses années à Paris. Ses premières œuvres s'inscrivent dans le cadre de la peinture figurative, puis il traverse une phase d'expérimentation du cubisme, pour finalement plonger pleinement dans l'abstraction. Au début, il n'utilisait que du noir, de l'ocre et du blanc, mais en découvrant le potentiel de la lumière, il a commencé à utiliser des couleurs plus vives et des plans lisses. Il a évolué vers l'utilisation du rouge comme contrepoint dans ses compositions (depuis 1962) et, en général, vers des couleurs plus intenses. Dans sa phase abstraite, qui comprend les années 1970, Feito montre une nette tendance à la simplification, avec le cercle comme forme géométrique prédominante dans ses compositions. L'influence de l'art japonais est peut-être perceptible dans sa préférence pour les grandes bandes noires. La plupart de ses œuvres n'ont pas de titre et sont donc généralement reconnues grâce à la numérotation qui leur est attribuée. Parmi les récompenses qu'il a reçues, on peut citer sa nomination en tant qu'officier de l'ordre des Arts et des Lettres de France en 1985. En 1998, il a reçu la médaille d'or des beaux-arts de Madrid et a été nommé membre titulaire de l'Académie royale des beaux-arts de San Fernando. En 2000, il a reçu le prix de l'Association espagnole des critiques d'art au salon Estampa, en 2002 le grand prix AECA du meilleur artiste international à ARCO, en 2003 le prix de l'artiste le plus pertinent à la foire d'art d'Osaka (Japon), en 2004 le prix de la culture des arts plastiques de la Communauté de Madrid, en 2005 le prix Francisco Tomás Prieto de la fabrique nationale de monnaies et de timbres, et en 2008 le prix de la fondation Jorge Alió et le grand prix de l'art contemporain espagnol CESMAI. Luis Feito est représenté dans les plus grands musées du monde, parmi lesquels la Galerie d'art moderne de Rome, le Guggenheim, le MoMA et la Chase Manhattan Bank de New York, les musées d'art moderne de Tokyo, Paris, Rio de Janeiro et Montréal, Lissone en Italie, etc.
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